《如懿传》开播三周，播放开始放量，口碑走高，“自来水”越来越多；然而就在两周前，对主创来说却是冰火两重天的另一番景象：首日高达2亿的点击量，但豆瓣评分只有6.6。周迅浮肿的脸 ，霍建华的演技、后宫明显“超龄”的颜值，明艳热闹的服装色彩等等，这部名副其实的“剧王”几乎被群嘲到体无完肤……
　　事实上，《如懿传》从筹拍至今就一直与“不如意”相随，各种争议、是非一直将之牢牢钉在风口浪尖。几度上星未果，终以网剧面貌出现，《如懿传》播出尘埃落定后 ，抛开各种干扰因素与外界杂音，究竟该如何看清其真实面貌？记者采访了该剧导演汪俊 。
　　《 如懿传》缘起于西湖边乾隆继后断发的故事。《清史稿·列传·后妃》记载：“(乾隆)三十年，从上南巡，至杭州，忤上旨，后剪发，上益不怿，令后先还京师。”一位皇后 ，没有在史书中留下名字画像，这样富有神秘色彩的历史留白，为后人留下了巨大的想象空间。面对这样一个合理虚构的如懿人生，导演汪俊特别提出“戏说正拍”：故事是虚拟的，但一定要拍得真实，写实是《如懿传》美学的基础。在此基础上，更希望有一些诗意的体现。
　　大部分观众习惯了古装宫斗剧迅速“开撕”的节奏，期待着主人公外挂全开的“爽”，但《如懿传》却另辟蹊径。拉拉后宫的日常，嫔妃们在一起家长里短，如懿和海兰一起喝茶、绣花。汪俊很喜欢那种平淡真实，有烟火气的后宫日常，“它的前期就是一部后宫浮世绘”。而喜欢的观众也愿意代入其中，“不忍1.5倍速拖进度条”。汪俊坚信，当观众相信了后宫这个规定情景，相信了这个大环境里的生活和日常，后宫真“掐”起来的时候，才更震撼更有真实感。
　　周迅“浮肿的脸”就是累的
　　记者：如今口碑“回甘”，有人说《如懿传》被前三集“坑了”，您怎么看？
　　汪俊：前三集的戏是后加的。原作的开篇是雍正驾崩，而当时，乾隆和如懿已经成婚6年。在剧中，完全按照原作的时间节点创作我觉得别扭。我是相对严谨的科班出身，希望让人物关系有一个前史，有一个心理的依据。我们不一定从青梅竹马开始，但如果一上来就是皇后跟如懿不对付，观众也不知道为什么。所以我想通过选秀等情节交代前史。
　　但是加的这些戏到底怎么拍，我一直在犹豫，导致前三集直到最后快杀青才拍。而剧组当时已经连续拍摄九个月，周迅的脸出现浮肿，其实就是累的。在我们拍摄的九个月里，她几乎就休息了三天，每天工作十几个小时。每天沉浸在戏里，白天拍戏，晚上背词，长期睡眠时间不足。她有时候晚上回去背剧本泡着脚就睡着了。在坝上拍摄的时候，一天能拍十七八个小时。这样的工作强度 ，她也不吱声，我觉得她挺“好欺负”的。通常一个戏的周期是拍三个月，这个戏拍了九个月，相当于连着拍三个戏，所以从创作的规律上来讲，是有点不太科学的，最后基本上能到现场就已经不错了，还要拍最年轻、最有朝气的那些戏，确实是在安排上有一些失误。
　　记者：周迅这次的表演，目前观众非常认可 ，可谓“零差评”。但是出现一个问题，有人觉得周迅的表演和其他演员其实有一个层次上的差距 ，或者说是电影演法和电视剧演法的区别。周迅在《如懿传》中，明显是她自己独角戏爆发点更强，在群戏中反而会显得游离，这种差异您如何看待？
　　汪俊：说周迅是电影表演，其实我跟她合作的时候她就是电视剧演员，后来她电影拍得更多，表演更内敛，更生活化，或者说是以少胜多的表演。我倒觉得拍的过程没有感觉她跟大家不一样，有区别也是她个人的风格。她有时候是反向处理的。比如有的戏可能要大悲一点，她反而含着演，她可能觉得我这时候不一定非要哭，为什么要哭呢，她表演就是脱俗，不按常规走。
　　但是我觉得很多地方，比如阿箬对她陷害的那场戏，电影化的表演 ，包括镜头的运用，电视剧慢慢就应该这样拍。电视剧要发展，要往前走，要有新的电视剧的语汇，镜头的语汇，可能更向电影靠拢一些吧。《 如懿传》表演上的尝试会给现在的电视剧表演提供一点借鉴。
　　我之前没有看过《 还珠格格》，为拍《如懿传》我看了看。那时候表演是那个时代特定的，都这么演，后面大家都慢慢在淡——我觉得淡是进步。
　　如懿，一位Loser的精神逆袭
　　记者：《如懿传》是“断发”结局，并不符合通常大团圆或者主人公大获全胜的观众预期，主创如何处理这样的设定让观众容易接受？
　　汪俊：如果仅仅是男女情感上的撕裂，反而会让这个戏主题的厚度和历史感显得单薄，其实后来“断发”的行为不仅仅是情感的，还关系到社稷和整个前朝后宫。如懿考虑了很多，但是我不能剧透，真的不完全是从儿女情长的角度 。因为到了江南以后 ，乾隆有一些风流事，百姓也有一些议论，真是出于江山社稷的考虑，如懿进言不行，那我就拒绝你，看到后面真的挺震撼的，如懿真有国母那种宽阔的胸怀。我相信大家会为她断发而叫好。
　　记者：清宫剧是最受欢迎的古装剧题材，作品频出，您认为《如懿传》跟其他清宫戏最大的差别是什么？
　　汪俊：可能在于女主角的人设上不一样。我们传统意义上的宫廷剧，尤其后宫为主的戏，大部分都是女主从逆境到最后一路开山打怪，逆袭成功，站在了胜利者的顶峰之类的套路。《如懿传》恰恰相反，如懿跟之前所有的后宫戏的女主角都不一样，她可能赢得了皇后的位置，也曾经赢得过皇帝的心，最后她失败了。我们从故事情节上来讲，没有像其他的女主角站立在了最后胜利的顶峰上，结局几乎要废后 ，跟皇帝的情感也分崩离析，连独立的碑陵都没有进入。
　　从后宫题材来讲，她是个loser（失败者）。实际上我觉得如懿更了不起，她完成了一次精神上的逆袭，她到最后是拒绝紫禁城的。她在死之前，把所有跟紫禁城、跟皇上有关系的东西全部毁掉了。她是一个自由的灵魂，她要的是她自己内心的解放。她真正获得了自由，她用死来解脱。我觉得这个可能更高级，或者说更文学，美学的含量更高。
　　如果这戏成功了，真的会给后宫剧提供一个比较好的范本。就是我对女主的人设是这样的，我们也仍然让广大观众喜欢看。虽然跟常规类型的古装宫廷戏是不一样的，这个探索非常珍贵 。《 如懿传》整个播出了以后 ，有很好的口碑，我觉得挺欣慰的。我们起码开创了一个不一样的后宫戏，甚至商业戏的模式会有一个新的品种出来，就是我们女主角是这样的，可能意义蛮大的。
　　城市信报记者 吴鲲