孟京辉版《茶馆》剧照

　　第六届乌镇戏剧节的开幕大戏是孟京辉“重塑”的老舍经典《茶馆》，这部经典被孟京辉用极其当代的方式解构演绎，让观众卷入了一场当代美学风暴。在之后的“小镇对话”上，孟京辉和多位戏剧专家以《经典的重新演绎》为主题，探讨了关于经典改编的种种观点，孟京辉认为，“艺术家有对经典重塑最朴实的权利，但要真正地和今天进行对话”。

　　这版《茶馆》给老舍经典文本注入新的生命力

　　在乌镇西栅评书场举办的这场小镇对话上，嘉宾除了乌镇戏剧节艺术总监、《茶馆》导演孟京辉，还有中央戏剧学院教授沈林、德国著名戏剧学者汉斯-蒂斯·雷曼以及德国知名戏剧艺术家塞巴斯蒂安·凯撒。其中，凯撒担任了此次《茶馆》的戏剧构作。

　　经典改编非常容易引发争议，孟京辉版《茶馆》，有观众看完后回味无穷，也有观众表示“一言难尽”，还有观众中途离场。一开场，所有演员身着白衣黑裤的现代装，坐在舞台上高低不同的各个空间，以接近吼叫的方式读出《茶馆》中的台词，开始了对《茶馆》的当代重塑。之后，每一幕老舍《茶馆》原剧本中的对白，和由此生发出的新的剧情与台词穿插进行……

　　沈林认为孟京辉版《茶馆》有许多可圈可点的地方，“最好的地方就是让我觉得老舍的作品变得更加丰富了，至少逼着我们去想一些曾经看作品的时候从来不曾想过的东西。”

　　雷曼认为孟京辉版《茶馆》给老舍的经典文本带来了新的生命力和活力。“靠戏剧的方式来呈现戏剧化的文本，而且保留了老舍先生原作文本的原汁原味。通过大量舞台技术阐释文本的方式也让这版《茶馆》拥有重新阐述文本的意义。”

　　孟京辉版《茶馆》中，有些桥段不是来自原作，但是埋藏在原作当中。“这并不意味着我们对原作不尊重，这恰恰意味着我们对原作极大尊重。”雷曼很高兴这个作品里有太多的现场性和自由度，“看这部剧的观众，有的说跟他们期待的有些不一样，有的说预计到了就是这样一个结果，他们对原著也产生了不同见解。这样一个阐释方式使得作品与观众产生了一个更好的联系。”

　　与作者对话，然后用新的舞台形式重新阐释

　　对于经典，沈林认为最不好的一种态度就是把它放在磁盘架上，“我觉得这样经典就不再是经典，而是标本了，是死的。怎么样是活的呢？我觉得其实是一种与作者的对话，觉得和作者是有话说的，是亲切的。”

　　这次中德合作《茶馆》，是凯撒首次接触中国当代戏剧作品。“首要的一步就是怎么样去接近老舍。”他回忆开始创作《茶馆》的初期，不仅看了《茶馆》，也去了老舍纪念馆和关于《茶馆》的一些博物馆。

　　真正开始排练从9月开始，但是从2月就已经开始讨论大量文本。“我们用这样的方法，让压在我们身上的大山一点一点挪开。其实这座大山的重量不仅仅来自作品本身，更多的是来自外界给予它的名誉。然而也是因为这种原因，我们更应该去改变经典，让它与我们产生交点。”凯撒说，“讨论原作文本也给了我们非常大的帮助，让我们更好地明白它的核心到底是什么，核心人物又有怎样的内在可供挖掘。”

　　比如，他们最开始对王利发这个角色产生了兴趣，发现女性在老舍的《茶馆》里虽未明显置于台前，但隐隐中有一种强大的力量，比如王利发的妻子、小丁宝这样的角色都有丰富的内核。“如果你有足够的时间想象她们，说不定她们可以创造出一个新的世界，是完完全全的一部新的戏。”

　　听完凯撒的分享，雷曼表示：“对于原作当中人物台词性格所有一切做好足够研究，然后用新的舞台形式重新阐释呈现它，这一点非常重要。”

　　有些人认为当代戏剧的创作是对经典的一个破坏。对此，凯撒强烈反对，“我们不是在破坏经典，而是重新去好好地读这个经典，然后从里面把它更多的能量带出来，最后放入我们自己想要放入的新生的东西。”

　　与今天对话，经典要与当代取得联系

　　经典为什么能够成为经典？雷曼认为，“是因为它们可以一代一代去反复阅读，去理解，去感染。我希望大家有更多的共同目标去创新戏剧。”

　　孟京辉版《茶馆》运用了很多手段去把传统戏剧的内容用当代戏剧的方式通过形变来展示。“这样的舞台装置，我不太常见。这个运用起到了一个很好的作用——让观众能够与当代取得一些联系。比如说，在文本中互相的穿插，有一些文本不是来自老舍原作而来自其他原作文本，但是在某种程度上跟老舍原作文本有一些关联。”雷曼说。

　　“我们总是会不断地去重新阐释经典。对于经典作品的重新阐释，通过对戏剧的重新构作、代入，创作出自己的观念融入当时的环境，去重新理解。”雷曼说，“保持经典、传统和不断创新、突破总是存在矛盾。如今对于戏剧可能会产生的一些解读其实也是来自这个方面。”

　　作为《茶馆》的导演，孟京辉对经典的理解是“伟大的经典、伟大的当代、伟大的传统”。他表示，“对我的创作来说，肯定要对经典做一个重塑。我觉得艺术家有对经典重塑最朴实的权利。关键是你怀着怎么样的心去对待经典。如果你没有真正地和今天进行一个对话，我就觉得太惨了。有各种各样的创作实践能够让这种对话变得对我们当下更有意义。”

　　排演《茶馆》的过程对孟京辉来说是一个不断探求的过程。他说：“我天天都在迷路，但我喜欢这样，这是一次对老舍的精神拜访，而不仅仅是依照他的剧本来做戏剧。我不是为了挑战，我一方面想把《茶馆》里最精彩的部分传承下来，另一方面是传承表象之外的，《茶馆》里关于精神的东西。”（文/广州日报全媒体记者 张素芹）