从《小花》到《巴山夜雨》《红高粱》，从《霸王别姬》到《开国大典》《焦裕禄》……一幅幅极具张力的电影海报，勾勒出40年的动人心魄、辉煌成就——

　　今年是改革开放40周年。上海国际电影节举办“永远的画面——改革开放40周年电影海报展”，从40年来浩如烟海的电影中，精挑细选近180部影片的海报、片花和获奖实物予以呈现。

　　40年来，改革开放为中国带来翻天覆地的变化，也让中国电影取得了举世瞩目的辉煌成就。40年岁月峥嵘，几代中国影人解放思想、锐意进取，留下一幅幅动人的篇章。而1993年正式创办的上海国际电影节，自身便是改革开放结出的硕果。

　　“海报作为‘电影的脸庞’，是电影文化的一个重要载体，方寸之间承载着时代的记忆。” 该展内容策划之一、上海电影家协会副主席石川教授表示，举办该展，为的是让大家透过一幅幅精美的海报，共同回眸中国电影每一步的前行脚印，不忘初心、面向未来。

　　电影节期间，为期两周的专题展览，通过“传承、荣耀、开拓、绽放、步伐、奋进、新时代新起点”七大板块，致敬优秀与经典，缅怀大师与前辈。

　　“传承”板块开宗明义，以“三代影人同竞技”为核心，表现改革开放初期，老中青三代导演各展才华。从《小花》的温情到《巴山夜雨》的怀旧，从《骆驼祥子》的磨难到《乡音》的愁绪，一大批呼唤人性、反思历史、剖析现实的佳片应运而生。

　　谢晋导演，以不凡的勇气推出了《天云山传奇》《牧马人》《高山下的花环》等一批攀向现实主义题材创作高峰的杰作。今年适逢谢晋导演逝世十周年，第二十一届上海国际电影节将在“向大师致敬”单元集中展映谢晋导演的7部代表作品，展览“永远的画面”则通过海报的形式与之呼应，深情缅怀这位老艺术家。

　　展览在“荣耀”板块，镌刻了一个个令中国电影人引以为傲的节点。1983年，吴贻弓导演的《城南旧事》在第二届马尼拉国际电影节上一举拿下最佳故事片金鹰奖。1988年，张艺谋执导的《红高粱》获得柏林国际电影节最高奖项金熊奖，这是中国电影第一次在国际A类电影节上摘冠。

　　上世纪90年代初，随着改革开放的不断深入，中国电影在国际舞台频频崭露头角。1992年8月，张艺谋执导的《秋菊打官司》摘得威尼斯国际电影节金狮奖，1993年2月《香魂女》摘得了柏林国际电影节金熊奖（和《喜宴》并列），同年5月陈凯歌的《霸王别姬》得了戛纳国际电影节金棕榈奖。一年不到的时间里，中国电影人囊括了国际三大电影节的最高奖项。

　　2001年，《卧虎藏龙》连获美国奥斯卡“最佳外语片”等四个奖项，为华语电影跨入国际主流文化市场开启了通道。

　　通过“开拓”板块的海报梳理，广大影迷可以大致了解到中外合拍片的发展历程。展览的“绽放”板块，通过“世界银幕中的上海”，不仅呈现了具有历史底蕴的十里洋场，更绘就了40年来城市面貌的日新月异。

　　“上海拥有现代化发展、精美的建筑设计，近年来，许多国际导演纷纷慕名来沪，以独特的视角拍摄上海。”石川感慨。

　　改革开放，让一个和平崛起的中国形象，褪去了神秘的外衣，通过电影这个“铁盒里的大使”传播到了世界各地。

　　奋进，是改革开放嘹亮的号角。展览的“奋进”板块，荟萃了60多部电影的海报，是体量最大的一个单元。“这也是为了凸显改革开放带来的成果。”石川表示。

　　展览的“新时代新起点”板块，则以继往开来的视角，传递了振奋人心的力量：从《红海行动》到《厉害了，我的国》，越来越多重要的事件被拍成电影，并取得成功。这充分体现了中国电影正在用全新的方式呼应时代、记录时代，继而彰显民族气派、国际视野和开放格局。

　　《厉害了，我的国》导演卫铁直言：“观众能从该片中看到自己的身影，因为这些宏伟的成绩，实际上是各行各业辛勤的中国人一起创造的，这个是在观众的情感共鸣上能产生巨大效应的。”

　　展览还特意辟出名为“步伐”的板块，通过历届上海国际电影节主题海报的展示，勾勒上海国际电影节的成长之路。该板块还设有多媒体互动屏，影迷可以从中检索到历届上海国际电影节的相关影像资料，一帧帧难忘的定格，汇成了穿越时空的历史胶片。

　　据悉，“永远的画面——改革开放40周年电影海报展”将于2018年6月在上海展览中心、上海影城、上海银星皇冠假日酒店等地向公众免费开放。