2月10日至12日的这个周末，北京各剧场掀起一轮舞剧观演热潮，《红楼梦》《赵氏孤儿》《昭君》三部重磅舞剧分别在天桥剧场、国家大剧院、北展剧场上演。有趣的是，这三部舞剧都以传统文化为题材创作，在舞蹈“国家队”演员的加持下，形成一票难求的观演盛况。

中央芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《红楼梦》剧照。本报记者 方非摄

舞剧《昭君》剧照。呼和浩特文旅投集团供图

　　现场

　　观众寒夜排长队等待签售

　　《红楼梦》《赵氏孤儿》《昭君》三部舞剧中，中芭的芭蕾舞剧《红楼梦》是首演，另外两部已多轮上演，但都引发了极大的观看热潮。

　　2月10日《红楼梦》首演当晚10点多，天桥剧场从大厅排出一条长队，一直穿过剧场外的空地蜿蜒到大院门外。这是《红楼梦》的主演们在举办见面和签售活动。当晚，北京春雪初霁，正是春寒料峭的时节，看完演出的观众都舍不得走，纷纷排队等待，沉浸在芭蕾语汇塑造的红楼世界里。

　　“春节前我就买了《红楼梦》的票，因为疫情演出推迟到节后，我非常期待。”观众吕女士说，她看过中芭的《红色娘子军》，也看过不少西方古典芭蕾作品，尤其期待芭蕾舞剧能多排中国题材的剧目，“这场演出灯光和舞美都很震撼，尤其开场时梦境和真实红尘之间的切换我特别喜欢。”当晚等待签售时，排队的观众都在热烈讨论，有人说被主演的舞姿震撼，有人在回味印象深刻的舞段，还有人给主创团队提出些“小建议”，希望剧目打磨得越来越精彩。

　　同在这个周末的国家大剧院和北展剧场，《赵氏孤儿》和《昭君》也展现出极强的吸引力，演出票均早早售罄。2月11日晚，呼和浩特文化旅游投资集团联合中国歌剧舞剧院推出的舞剧《昭君》在北展剧场启动今年的首场演出，开场前，入场的队伍排出百米长，剧场大厅中还有《昭君》文创售卖，昭君款帆布袋上，可爱的Q版昭君头像吸引很多观众挑选。

　　创作

　　传统题材符合现代审美

　　《红楼梦》《赵氏孤儿》《昭君》三部舞剧既有芭蕾舞也有古典舞，但巧合的是，这三部作品都以中国传统文化题材切入，进行符合现代审美的艺术创作，获得了业内人士和普通观众的一致好评。

　　“《昭君》像是现代的大女主剧，悲壮的故事通过艺术加工更加凄美动人，昭君出塞时那些彷徨，我竟然狠狠共鸣了！”某社交平台上，一位网友发帖后，很多网友跟帖，说看古代的故事并不觉得离自己很远。这正是该剧总导演孔德辛想要通过舞剧表现的，“王昭君在史书中笔墨寥寥，民族与大义的传奇，千百年来不停地浇铸在这个女子身上，她成为大众对中国女性最美好的幻想。”孔德辛说，她试图在新的文化视角和历史维度中与她进行一次“对话”，“剥离掉所有被附加的符号和光环，以女性的通感体会她每一次选择背后那令人动容的勇气。”

　　《昭君》最让观众喜欢的是汉朝宫廷舞和飒爽风格的蒙古舞，有网友说：“长裙摆起舞那段，我第一次感受到了什么叫翩若惊鸿，婉若游龙。”该剧作曲张渠的创作也备受好评，他极擅长用现代的流畅音乐表现中国古典的意境，尤其是《踩水》舞段音乐的灵动，和演员们俏皮纯真的呈现相得益彰，展现了一群妙龄少女在水边嬉戏的样子，身段柔美又飘逸，成为古典舞爱好者心中天花板级别的舞段。

　　近几年，既叫好又叫座的传统文化题材舞剧很多，在中国舞蹈家协会分党组书记、驻会副主席罗斌看来，它们成功的“密码”有共通之处。“这些作品是在推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的指导原则下产生的，它们不是把传统题材按传统方法做，而是用创新的手法操作。”罗斌说，备受好评的《孔子》《李白》等舞剧，看上去是写传统的题材，但表现方式时尚新颖，编导在古典舞的处理上有创新，在戏剧张力和舞剧结构的呈现方面都很新潮，当代性很强，自然会赢得现代观众的喜欢。

　　像芭蕾舞剧《红楼梦》用西方舞蹈语汇表现中国古典题材，同样着意于把古典小说转化为符合现代审美的表达。该剧总策划、制作人、中央芭蕾舞团团长冯英坦言，相比于其他舞种，芭蕾舞弱于叙事，但善于抒情，所以芭蕾舞的《红楼梦》并不意在讲述原著中庞杂的人物关系，而是以宝玉回望人生的视角切入，注重抒发人物情绪，而这也在首演后受到观众充分肯定。

　　演员

　　明星效应助推舞剧走向大众

　　明星效应成为这三部舞剧引发观看热潮不可忽视的重要原因，最典型的就是中国歌剧舞剧院首席演员唐诗逸。

　　唐诗逸作为《昭君》的主演，在舞蹈界颇有声望，去年她还参加了综艺节目《乘风破浪》，扎实的舞台功底和临场经验让她的影响力拓展“出圈”，再加上登台今年央视春晚舞台出演《满庭芳·国色》，在路人中也有很好的口碑。此番唐诗逸再跳《昭君》，票房随之走高。演出时，与她共同参加《乘风破浪》的刘恋等其他“姐姐”也来现场观看，被观众发现后再度形成传播热潮。

　　《昭君》与《赵氏孤儿》都上演多年，舞蹈演员的成长也见证了舞剧市场的培育。《赵氏孤儿》主演胡阳是中国歌剧舞剧院首席演员，也是古典舞领域的明星演员，除《赵氏孤儿》外，他出演过《孔子》《李白》等多部舞剧，身形飒爽舞姿飘逸，擅长用肢体语言塑造人物心理。他24岁大学毕业时首次出演《赵氏孤儿》，如今七八年过去，他跟着剧目一起成长，随着人生阅历的提升，越来越理解年近花甲的程婴。七八年间，舞蹈爱好者看着胡阳从崭露头角到逐渐成熟，让粉丝黏性越发提升，“复刷”甚至跨城观演的粉丝越来越多。《赵氏孤儿》的口碑随着多轮演出日益增加，新粉丝滚动加入，也造就了今日的一票难求。

　　至于芭蕾舞剧《红楼梦》的主演邱芸庭，更是备受关注。早在中芭公布演出阵容之前，芭蕾舞爱好者就纷纷猜测，到底谁是“林黛玉”“薛宝钗”和“贾宝玉”。有趣的是，在中芭收到的观众“票选”中，竟然有80%的观众猜中了最终阵容。舞剧上演时，很多人都是为了一睹邱芸庭版林黛玉的真容，看这位新晋首席如何演绎一部全新的芭蕾舞剧。

　　舞蹈演员明星化是近年来舞剧领域的一个特点，业内人士认为，这意味着舞蹈演出的市场化程度越来越高，头部舞蹈演员经过多年的付出，身边形成黏性很高的粉丝群，通过自发推广扩展舞剧的影响力，让舞剧走向大众，走向市场，成为一道别样的风景。

　　（原标题：传统文化题材点燃观众热情）